Highlights am Laufsteg der Vienna Fashion Week 23

Wenn der Herbst naht und ein modischer Klimawandel bevorsteht, kommt die jährliche Vorschau auf die aktuellen Modetrends von Top-Designern gerade recht. Die MQ Vienna Fashion Week 23 präsentiert von 11. September bis 16. September 2023 einige der Vielversprechendsten im Fashion Zelt vor dem Museumsquartier. Das altbewährte Team rund um Elvyra Geyer, Zigi Mueller-Matyas und Maria Oberfrank von creative headz hat heuer einige Überraschungen im Showprogramm eingebaut. So bekommen die Macher der Mission Austria Wahl einen eigenen Showtag. Und es gibt ein Wiedersehen mit all time favorite Label Callisti und den Designern aus Thailand. Alle Show-Highlights am Laufsteg der Vienna Fashion Week 23 im Überblick:

Laufsteg für Fashion Design

Von 11. bis 16.09.2023 wird Wien wieder Treffpunkt der österreichischen und internationalen Modeszene. Täglich finden Modeschauen mit Top-Designern statt. Neben internationalen Modeschöpfern stellen auch bekannte österreichische Labels sowie Modeklassen aus Wien ihre Kreationen vor. Besucher und Besucherinnen können im Verkaufsbereich im Quartier21 die aktuellen Kollektionen der Designer begutachten, anprobieren und kaufen. Im Fashion-Zelt vor dem Museumsquartier findet ein täglich wechselndes Programm statt. Priority-Tickets für jede einzelne Show gibt’s bei Wien-Ticket.

Shows der Vienna Fashion Week 23

Dienstag, 12. September

Um 20.00 Uhr wird Kerstin Riggers MISSION AUSTRIA bei der 15. Ausgabe der MQ VIENNA FASHIONWEEK.23 eine eigene Show hosten, präsentiert werden die Labels LYVEM und VERDANDY. Auf der Show werden u.a. zu sehen sein: Die Miss Austria 2023 Valentina Bleckenwegner, Mister Austria 2023, Alexander Höfler, Vize Miss und Mister Sandra Bleidt und Marco Art, die Drittplatzierten Patricia Tomek und Alois Eder sowie Miss Austria 2021 Linda Lawal und Mister Austria 2021 Roman Schindler.

LYVEM
Designerinnen: Elisabeth & Sabrina Sulimani

Junges Modelabel aus Oberösterreich, das auf Ready-to-wear Fashion für Damen konzentriert ist und sich durch schlichte Schnitte und eine klare Linie definiert. Neben einigen Trendstücken und Statement-Pieces werden viele saisonunabhängige Teile kreiert. LYVEM legt großen Wert auf Qualität, Transparenz und faire Bedingungen bei der Produktion, die in Europa erfolgt. Pro Saison werden nur wenige Designs in limitierter Auflage produziert.

VERDANDY
Designer: Manuel Rauner (ehemals Mister Austria 2001)

Durch die strenge Auswahl äußerst angenehmer und innovativer Stoffe und der Einhaltung des minimalistischen Stils werden die Anforderungen des heutigen Mannes zwischen Büro und Freizeit völlig erfüllt. Dezente Details und klassisches Auftreten verleihen VERDANDY einen skandinavischen Touch. Alle Stücke werden in Italien handgefertigt. Auf eine faire Produktion mit bedachtem Einsatz von Ressourcen und möglichst nachhaltigen Stoffen wird Wert gelegt.

Mittwoch, 13. September

Großartige Labels für großartige Anlässe. Am dritten Tag der MQ Vienna Fashion Week dominieren glamouröse Kleider und extravagante Outfits den Laufsteg. Die Auswahl an Designer spricht für sich.

IMAATU (18:00 Uhr)
Designerin: Omatu

Gezeigt wird die “Root’ation” Frühjahr/Sommer 2024 Kollektion. Root’ation leitet seinen Namen von den Konzepten „Wurzel“ und „Rotation“ ab und umfasst die Verbindung von Natur und Mode. Inspiriert durch die reiche Vielfalt der afrikanischen Kultur und die Verknüpfung von Zeitgenössischem und Traditionellem, verkörpert diese vegane Kollektion sowohl ethische Werte als auch Stil. „Meine Kollektion ist ein Beweis dafür, dass nachhaltige Entscheidungen sowohl verantwortungsvoll als auch unglaublich schick sein können“, sagt Omatu.

SABINE KARNER (19:00 Uhr)
Designerin: Sabine Karner

Volumen, Volumen, Volumen ist das Motto in der Abendkollektion 2023/2024. Viele Meter Stoff flossen in die SABINE KARNER Evening Collection. Geraffte Röcke, kleine oder große Schleppen, gebauschte Ärmel und lange, üppige Capes sind direkt am Kleid verarbeitet und geben den Modellen einen feudalen Touch. Die Abendroben sind aus Seide und Taft, viele Modelle ziert eine übergroße Schleife. Ebenfalls wurden Federn als exklusives Detail verwendet, zum Teil auf fein gerafften Korsagen-Oberteilen. Für den Glitter-Effekt sorgen Paillettenstoffe und ein schillernder Plissee in Gold.

MERÓ (20:00 Uhr)
Designer: Peter Meró

Be the Woman – Sei DIE FRAU mit den tausend Gesichtern. Peter Meró war 10 Jahre lang als Ballettkünstler in Berlin tätig. Im Laufe der Jahre hat er am Friedrichstadt-Palast-Theater eine neue Leidenschaft entdeckt: das Entwerfen von handgefertigten Couture-Stücken, die Träume wahr werden lassen. Im Jahr 2014 eröffnete er zusammen mit seiner Zwillingsschwester Bianka Merő den ersten ungarischen Showroom in Budapest. Nach Mailand, Dubai und Bangkok ist sein Schaffen jetzt zum ersten Mal in Wien zu sehen.

MARCEL OSTERTAG (21:00 Uhr)
Designer: Marcel Ostertag

Auf den Laufsteg kommt die Kollektion Spring / Summer 2024. Der Regenbogen – für Marcel Ostertag eine Metapher, eine Brücke zwischen Realität und Traumwelt. In diese phantastische Welt will der Designer seine Träger:innen entführen. Somewhere over the rainbow. Mit seiner neuen Kollektion ruft Marcel Ostertag dazu auf, endlich wieder Mensch zu sein. Kompromisslos legt Marcel Ostertag beim Einsatz seiner Materialien Wert auf Natürlichkeit und Nachhaltigkeit. Frühjahr und Sommer 2024 werden farbintensiv, spannend, sexy und tragbar zugleich.

Donnerstag, 14. September

MEIJERHOF (18:00 Uhr)
Designerinnen: Lucia und Dana Meijerhof

Ausgezeichnete Passformen, gute Schnitte, hochwertige Materialien und ausdrucksstarke Designs. Alles fair und nach strengen Qualitätskriterien im eigenen Atelier gefertigt. Handwerk und Design kommen aus einer Hand – so können Mutter und Tochter direkt auf die Wünsche ihrer Kundinnen eingehen. Der Fokus des Slow Fashion Labels liegt auf einer fairen und ressourcenschonenden Bekleidungsproduktion und auf der Kreation von langlebigen Lieblingsstücken, die die Persönlichkeit der Trägerin zum Strahlen bringen.

JANA GAVALCOVA (18:30 Uhr)
Designerin: Jana Gavalcova

Das Design von Jana hat verschiedene Formen, die Kollektion True Blue ist von Folklore inspiriert, die Line ready-to-wear repräsentiert eine klassische Stadtmode der Linienfertigung. Typische Zeichen der Designer Arbeit von Jana sind bis zum letzten Detail handwerklich durchgearbeitete Ausführungen von ihren Unikaten.
Janas Kollektion ist voll von verschiedenen Strukturen und Farben, sehr oft mit dem klassischen Schwarz verbunden. Die Designerin unterstützt Zero-Waste und somit die Nachhaltigkeit in der Mode. Viele ihrer Modelle wurden aus Stoffresten gefertigt.

CALLISTI (19:00 Uhr)
Designerin: Martina Mueller-Callisti

Die Designerin Martina Mueller-Callisti hat ihr Modelabel CALLISTI 2007 in Wien gegründet. Es steht für zeitlose, extravagante Mode die urbanen Avantgarde Chic mit glamouröser Couture verbindet. Gedeckte Farben, edle Stoffe, figurnahe Schnitte und Leder-Elemente sind absolute Statements von CALLISTI. Die prägnanten fancy Accessoires, für die die Marke bekannt ist, perfektionieren jedes Outfit. Oberstes Gebot der Designerin ist, die Trägerin ihrer Kreationen nicht zu verkleiden, sondern einzukleiden und die Vorzüge des weiblichen Körpers hervorzuheben.

CONSCHES (20:00 Uhr)
Designer: Cornelia Lindner

Ein umweltfreundliches Modelabel mit einer einzigartigen Farb- und Musterauswahl. Die Kollektion wird überwiegend in Österreich hergestellt. Die Kollektion besteht aus Kleidern und Röcken in coolen Prints und Farben und einer kleinen Auswahl an besonderen Accessoires. Die Philosophie von CONSCHES ist es modische, hochwertige und umweltfreundliche Mode herzustellen, in der sich Frauen wohlfühlen und dabei gleichzeitig die Menschen unterstützt, die CONSCHES Produkte herstellen.

Thai Style Night: “TAKE OFF”

WONDER ANATOMIE (21:00 Uhr)

Designer: Chalermkiat „Pop“ Khatikasemlert

„Tragbares, echtes LEBEN“ designed Chalermkiat „Pop“ Khatikasemiert. Die Faszination für die menschliche Anatomie bestimmt seine Entwürfe. Was andere morbid finden mögen, ist für ihn etwas Wunderbares – unterstützt doch die menschliche und tierische Anatomie das Leben! So will der Designer diese Vorstellung ändern und diese Morbidität in seine Designs einfließen lassen.

PAUL DIREK (21:30 Uhr)
Designer: Paul Direk

Der thailändische Modedesigner nahm 2017 am “Artist In Residence”-Programm teil und hielt Workshops für Modestudenten. Direk erstellte auch eine Modekollektion mit österreichischen Designern für die MQ VIENNA FASHION WEEK. Die Frühling/Sommer 2023 Kollektion ist inspiriert von dem Ausdruck der menschlichen Emotionen, die Charme und Leidenschaftlichkeit ausstrahlen. Zusätzlich zur Kraft, die durch das überlegt designte Kleidungsstück transportiert wird, ist die Kraft interessant, die durch die Bewegung des Körpers erzeugt wird.

SIRINTRA (22:00 Uhr)
Designerin: Sirintra Anekput

Keine andere Ära veränderte die Welt mehr als die 70er. Das Konzept für die Fashion Week 23 ist eine Zeitreise zurück zu unserer 70er Disco Party. Beginne mit einer Silberjacke und einem Blazer mit übertriebenem, spitzen Kragen zu einer Glockenhose mit hohem Bund, um den Look zu kreieren. Für zusätzliches Drama wird ein gerüschtes, langärmeliges Crop-Top eine gute Mischung sein. Als nächstes, gib Glitter und Fransen aus dieser Zeit dazu, mit Lagen von langen und fließendem Glitzer. Es dreht sich alles um den Selbstausdruck ohne Grenzen.

SIMONSSISTER
Designer:innen: Melada Charonying, Chatuphon Phongphunchuntra

Eine zeitgenössische Modemarke für alle, die sich gerne casual, aber trotzdem trendy anziehen. Gegründet wurde SIMONSSISTER von Melada C. und Chatuphon P. und hat seinen Sitz in Bangkok, Thailand. Melada ist auch Illustratorin, Chatuphon Maler, Bildhauer und Grafiker. Der Markenname stammt von ihrem geliebten Hund, der SIMON heißt. Ihr Ansatz zu Mode sind folgende Fragen: “Was ist Kunst, was ist Schönheit?”

KRAMPHON
Designer: Wucharaphon Kampromma, Rattapol Thongdee

Hinter der Marke KRAMPHON stecken die zwei Designer Rattapol Thongdee und Wucharaphon Kampromma. Bereits seit mehr als sechs Jahren beschäftigen sich die Designer mit thailändischer Stoffmode.

Freitag, 15. September

Modeschule Michelbeuern (17:00 Uhr)
Designerinnen: Studierende der Herrenmeisterklasse/2.Kolleg

Die aktuelle Kollektion „Archive“ verbindet die Vergangenheit mit der Gegenwart. Die spektakuläre Kollektion vereint typische Muster und Farben der 1920er Jahre mit modernen Schnitten und Materialien der Gegenwart. Die Studierenden der Herrenmeisterklasse haben eine einzigartige Kollektion geschaffen – eine Kombination klassischer Herrenfertigung mit provokativen und modernen Schmuckdesign.

Die Studierenden des 2. Kollegs haben sich von unterschiedlichen architektonischen Designelementen inspirieren lassen und 9 unglaublich spektakuläre Objekte entworfen und auch gefertigt. An der Modeschule Michelbeuern werden seit über 100 Jahren Schüler*innen sowohl theoretisch als auch praktisch als Kleidermacher*innen und Modedesigner*innen ausgebildet. Die Kollektion ist das Ergebnis intensiver Arbeit, Kreativität und Handwerkskunst.

Nicolas Dudek (18:00 Uhr)
Designer: Nicolas Dudek

Mit seinen gerade mal 16 Jahren präsentiert Nicolas Dudek zum zweiten Mal in Folge als jüngster Designer auf der MQVFW.23. Der Wiener Gymnasiast entfaltet seine auffallenden Designs dank seiner Kreativität und der Tatsache, dass er alles selbst erlernt hat. Nachhaltigkeit ist für ihn ein Must, deshalb arbeitet er ausschließlich mit Dead Stock und abfallfrei. In seinen Shows und Shoots setzt Nicolas Dudek immer auf Diversität.

Magdalena Leitner (18:30 Uhr)
Designerin: Magdalena Leitner

Elegant, einzigartig, feminin! Das Modelabel Magdalena Leitner entwirft Damenmode, inspiriert von den 1950er-Jahren. Florale Prints, nachhaltige Materialien und Jacquardgewebe im traditionellen Stil ziehen sich durch alle Kollektionen des Labels. Im Fokus der Designs steht die Anpassungsfähigkeit. Dank verschiedener Wickeltechniken passen sich Röcke, Kleider und Blusen stetig an die Veränderung des Körpers an.

Kayiko – Viennese Avantgarde (19:00 Uhr)
Designerin: Karin Oèbster

Wiener Avantgarde-Mode und entspannter Luxus, geliebt und getragen von Menschen, die Qualität und individuellem Touch schätzen. Hier wird jedes Stück mit Hingabe und Bedacht handwerklich gefertigt – im Home of Minimalistic Opulence.

Manuel Essl Design (20:00 Uhr)
Designer: Manuel Essl

Österreichisches Modelabel, das für „Liebe zu Details“ steht und High Fashion und Streetwear mit lebhaften Prints, edlen Stoffen & metallischen Akzenten vereint. Geleitet von der Vision, Design, Qualität und Nachhaltigkeit in Einklang zu bringen, begeistert MED Fashionistas weltweit.

Roee (21:00 Uhr)
Designer: Rene Pomberger

Die Vision von ROEE ist es, „high end designs“ jederzeit und für jeden zugänglich zu machen. Das Kredo bei ihren Kollektion ist stets ,dass alle Menschen die gleichen Rechte und Möglichkeiten haben sollten. Das Design wird dadurch zugänglicher und bietet eine breitere Palette an Kleidungsoptionen, unabhängig von Größe, Form und sozialer Schicht an. Die Idee dahinter ist, Modedesign für den durchschnittlichen Käufer zugänglicher zu machen.

Miju Clothing (21:30)
Designerin: Julia Steinkogler

Aus spannenden Schnitten entspringt ein lebendiger Charakter, der in unzähligen Kombinationsmöglichkeiten und Tragweisen zum Ausdruck kommt. So kreiert Julia Steinkogler unter ihrem Label MIJU Lieblingsstücke, die mal elegante, mal legere Akzente setzen, oft unisex Persönlichkeit unterstreichen und immer ein gutes Gewissen in sich tragen. Weil MIJU nur hochqualitative Stoffe ökologisch sauberer Herkunft verwendet, Tierleid ausschließt und fair auf hohem handwerklichen Niveau produzieren lässt.

Samstag, 16. September

Kunstmodedesign Herbststraße (13:00 Uhr)

Designer:innen: Schüler:innen der Abschlussklassen

Die Modeabteilung der KunstModeDesign Herbstrasse präsentiert im Rahmen der MQVFW ´23 herausragende Kollektionen der Abschlussklassen. Angelehnt an Architektur, historische Stimmungsbilder sowie gesellschaftskritische Statements, lassen die unterschiedlichsten Zugänge der Diplomanden/innen den Blick auf neue Aspekte in der Mode richten.

Adinda (15:00 Uhr)
Designer:innen: Adinda Meijts

Das Label Adinda umfasst eine Vielfalt von Kleidern, Abendkleidern und Hochzeitskleidern. Dabei steht die Tragbarkeit im Vordergrund und durch die Stoffzusammensetzung, den Schnitt, die Farben und die Liebe zum Detail wird für Individualität gesorgt. Das zweite Augenmerk liegt auf den selbstgestrickten Kleidungsstücken aus Merinowolle.

Mariná (16:00 Uhr)
Designerin: Marina Žiaková

Die Marke Mariná ist in Bratislava beheimatet und bietet minimalistisches Design, Kreativität, Variabilität und außergewöhnlichen Komfort. Eins der charakteristischen Merkmale des ungewöhnlichen Designs ist die Verspieltheit und die monochromen Farben. Die FIELDS Collection ist durch die Avantgarde- Kunst und vor allem durch die Werke des Kiewer Künstlers Kazimír Malevich inspiriert.

Sitam (17:00 Uhr)
Designer:innen: Sabina Cattelan und Team

Die Modeakademie Sitam steht für Kreativität, Präzision und traditionelles Handwerk! Sitam ist ein Erwachsenenbildungsinstitut – d.h. es werden junge Erwachsene, Mütter genauso wie Berufstätige angesprochen, ob zur Aus- oder Weiterbildung – wichtig ist alleine die Liebe zur Mode und zum Nähen! Das internationale Sitam-Credo ist: „Mode ist unsere Leidenschaft, Erfahrung unsere Stärke“.

Elke Freytag (18:00 Uhr)
Designer:innen: Elke Freytag

Inspiriert ist die Mode Elke Freytags von Designern der 60er Jahre, wie zum Beispiel von Mary Quant. Die Geburtsstunde des Minirocks und eine Vorliebe für Schwarz-Weiss haben das Label nachhaltig geprägt. Eine exquisite Stoffproduktion ist für das Wiener Label äußerst wichtig. Das etablierte Label lässt keine eigenen Textil-Materialen produzieren, sondern nutzt den „dead stock“ Bestand internationaler Modehäuser. Die Abendlinie „freytag nacht“ wird im hauseignen Wiener Atelier aus edlen Stoffen mit viel Liebe zum Detail entworfen und genäht.

Slangslang (18:30)
Designerin: Szonja Lang

Upcycling und die Verwendung von Recycling-Stoffen ist für die Kreationen von slangslang ein wichtiger Faktor. Diesmal möchten sie die neueste Herren-/Damen- und Unisex Bekleidungs- und Accessoire-Kollektion vorstellen, die aus Nebenprodukten der Autoindustrie, wie entschärften Airbags, nicht brauchbaren Sitzüberzüge usw. hergestellt wird.

Artpoint (19:00)
Designerin: Lena Kvadrat

Die Fashion-Shows von art point und Kooperationen mit anderen Künstlern haben einen Performance-Charakter und reflektieren die Bedeutung von Mode in Kultur, Geopolitik und Gesellschaft. Auch die neue Kollektion „Subjectivism“ ist ein inhaltlicher Hybrid aus gesellschaftlichem Statement und modischem Ausdruck. Dualistische Aspekte von Fashion wie alt/neu, männlich/weiblich, transparent/blickdicht sind für Lena Kvadrat wichtig.

Unt!tled (20:00 Uhr)
Designerin:: Anna Egger-Piskernik

Bei Unt!tled. trifft Kunst auf Mode. Originalkunstwerke (Acryl auf Leinwand) werden auf leichtfließende Stoffe übertragen. Das Zusammenspiel von Farbintensität und organischen Formen lässt kraftvolle Signature-Prints entstehen. Diese schaffen die Grundlage für die unverkennbaren Kreationen des 2022 gegründeten österreichischen Labels. Die Unikate bestechen durch Tragekomfort, Wandelbarkeit und nachhaltige Herstellung. Sie werden somit zu zeitgeistiger Slow-Fashion, die mit Liebe und Passion in der EU gefertigt wird. Passende Accessoires und eine Home Collection runden den bunten Kosmos von Unt!tled. ab.

Chic by Vali Cioban (20:30)
Designerin: Vali Cioban

Seit seiner Gründung im Jahr 1991 hat Chic by Vali Cioban unzählige Kollektionen von Konfektionsdesigns, Luxuskleidungsstücken und Kostümdesigns herausgebracht. Die Erfahrung der Marke mit der Gestaltung des Balletts der Opera Garnier sowie für KS Ildiko Raimondi von der Wiener Staatsoper und verschiedenen Theaterstücken und Philharmonischen Orchestern in Rumänien spiegelt sich in den dramatischen Linien ihrer Kollektionen wider.

MQ Fashion Night:

Pitour (21:00 Uhr)
Designerin: Maria Oberfrank

Die Kombination von weichen Walk- mit dicken Wollstoffen in Ergänzung mit fließenden Materialien bildet eine breite Palette von haptischen Momentaufnahmen.
Die Farben sind etwas gedämpft, doch immer wieder bilden helle Akzente erfrischende Gelegenheiten, um der Dunkelheit Paroli zu bieten und der Melancholie zu entfliehen. Feine Linien schlängeln sich um den Körper, Hosen und Röcke bilden strukturierte Aufbauten auf den Hüften und formen weitere dreidimensionale Strukturen. Mit immer wieder neuen Formen, Cut-outs und Applikationen wird die Aufmerksamkeit auf bestimmte Formen gelenkt.

Riva by Frank Weeneggsinn (21:30)
Designer: Frank Weeneggsinn

Das Verlangen, sich zu befreien und es sich bequem zu machen. Von der Müdigkeit jeden einzelnen Tages ist diese Kollektion getragener Stoffe davon inspiriert, sich zu befreien, zu relaxen – auf einer Rooftop Bar. In der Hand ein Glas Wein, aus dem man das Glück schmecken kann. Es ist eine Zelebrierung für sich selbst – mit Stücken, die man von morgens bis abends tragen kann.

Trueyou (22:00Uhr)
Designer: Ilja J Lawal, Roland Swoboda, Pedram Parsaiam

Nach acht ausverkauften Rekordshows auf der Vienna Fashion Week in Folge ist es an der Zeit das eigene Credo “Reinvent Yourself” neu zu definieren. Mit der nun neunten Show wird das Ende dieser ereignisreichen Fashion-Reise eingeläutet. Das vorletzte Mal. Die Vorbereitung für das 10 jährige Jubiläum auf der Vienna Fashion Week aka “THE GRANDE FINALE”. Trueyou laden zu einer Kostprobe und einem Blick hinter die Kulissen einer bald zehnjährigen Entwicklung der Extraklasse.

(PA/red)